1. Diversité esthétique

Paris-Beckett 2006/2007 s'est adressé à des structures très différentes en leur laissant, bien entendu, leur liberté artistique, dans le choix des équipes et des metteurs en scène. Ainsi quelques spectacles de référence, mis en scène par Samuel Beckett lui-même et recréés pour l'occasion, côtoieront des interprétations d'artistes « émergents » ou confirmés.

Certains se confronteront pour la première fois à l'ouvre de Beckett, d'autres poursuivront un parcours déjà engagé en ce sens.

Tous les metteurs en scène impliqués sont des amoureux des textes, sensibles à la spécificité et la singularité de l'écriture théâtrale de Beckett.

Leur sensibilité propre permettra de révéler des aspects insoupçonnés de l'écrivain. Ils montreront que les pièces de Beckett sont susceptibles d'être interprétées dans des styles de jeu très différents.

2. Un regard renouvelé sur Samuel Beckett

Ce sera l'occasion de battre en brèche les stéréotypes, les préjugés, les idées fausses encore attachés à l'œuvre de Beckett.

On se rendra compte que son théâtre n'est ni un théâtre "désespéré", ni de l"absurde", ni "intellectuel", ni d'"avant-garde", mais que c'est l'ouvre d'un grand poète, à la recherche de la beauté et de la perfection, en quête de l'essentiel.

Gageons que la dimension fondamentale de l'humour et du jeu sera nettement affirmée. Un humour qui introduit à la fois une distance et une communication chaleureuse avec le spectateur, empreinte de tendresse et de fraternité.

Y seront affirmés également l'amour de la langue, la jouissance et la jubilation de dire les mots et de jouer avec eux.

3. Modernité et actualité de Samuel Beckett

La découverte de Samuel Beckett dans son intégralité et toutes les résonances qu'elle suscite chez de nombreux artistes contemporains feront ressortir l'incroyable modernité de cette ouvre.